Artista escocesa-barbadense cria uma cabana de chá tropical no pátio de uma mansão escocesa

No terreno cuidadosamente podado do Mount Stuart, 8️⃣ uma casa senhorial neogótica aposta fácil bet uma ilha escocesa, encontra-se uma visão inesperada: uma casa de chá caribenha amarela e verde. 8️⃣ Trata-se da criação da artista escocesa-barbadense Alberta Whittle, que inicialmente pretendia construir uma cabana de chá para dar boas-vindas aos 8️⃣ visitantes, reconhecendo que a imponente mansão poderia ser uma barreira.

No entanto, a estrutura acabou por se tornar uma amálgama de 8️⃣ cabana de chá e casa de chá, refletindoaposta fácil betherança dual. "As cabanas de chá são locais de encontro e 8️⃣ abrigo no cenário escocês, mas eu queria imbuí-lo de outra história insular", diz a Whittle, que representou a Escócia na 8️⃣ Bienal de Veneza de 2024. "A casa de chá é uma arquitetura derivada da fugitividade - então, se você fosse 8️⃣ visto como um transtorno e o dono da plantação quisesse que você fugisse, poderia desmontar rapidamenteaposta fácil betcasa."

Um local de 8️⃣ encontro e resolução de conflitos

A artista, autodenominada "maximalista", adicionou mais uma camada à mistura, intitulando a cabana An Assembly or 8️⃣ a ting (2024), inspirada no descobrimento de um parlamento viking, ou "ting", na ilha de Bute nos anos 1950. "Um 8️⃣ ting é um local para pensar aposta fácil bet debates. Eu queria criar um local alternativo para todos os tipos de encontros 8️⃣ e resolução de conflitos, para que as pessoas pudessem se reunir e imaginar diferentes futuros, bem como pensar aposta fácil bet feridas 8️⃣ passadas", ela diz.

O trabalho 8️⃣ da Whittle aborda temas como a cura, a anti-negritude e as legados da escravidão transatlântica. Sua exposição lírica Under the 8️⃣ Skin of the Ocean, the Thing Urges Us Up Wild é resultado de dois anos de pesquisa aposta fácil bet Bute e 8️⃣ entrelaça idéias sobre raízes ancestrais e rotas marítimas, histórias de migração e encontros, limiares e desvios femininos como forma de 8️⃣ resistência.

Na entrada, a autora-retrato busto Remembering Wildfire (2024) é dedicado à escultora negra e nativo-americana esquecida Edmonia Lewis (1844-1907), ocupando 8️⃣ um pedestal normalmente ocupado por uma obra dela, atualmente emprestada ao Tate. Dessa forma, a jovem artista se coloca aposta fácil bet 8️⃣ uma linhagem com Lewis, que alcançou renome internacional diante de perseguição racial extrema, emigrou para Roma e morreu aposta fácil bet obscuridade 8️⃣ aposta fácil bet Londres. Para a Whittle, a história de Lewis encapsula a resiliência de mulheres negras e os desafios sociais de 8️⃣ manteraposta fácil betidentidade. "Como se desfruta de um sentimento de selvagem", ela pergunta, "sem ter que se conformar a uma 8️⃣ expectativa de propriedade?" Essa pergunta forma um forte fio condutor que percorre a exposição.

No Salão de Mármore - onde tapetes, colunas e janelas vitrais disputam a atenção - 8️⃣ encontra-se o ponto central da exposição: uma série de assembléias sensoriais feitas de portas