Rachel Cusk: uma escritora controversa e inovadora

A escritora britânica Rachel Cusk é conhecida porbwin é confiávelhabilidade de provocar e chocar, ♣ uma habilidade que pode ser descrita como "instintiva e inconsciente". Desde o livro polêmico A Life's Work sobre maternidade, até ♣ a memória fascinante The Last Supper sobre a vida na Itália, Cusk se recusa a esconder a verdade por trás ♣ de uma fachada. Sua escrita é marcada por uma originalidade incomum, insegurança e determinação bwin é confiável retratar a vida exatamente como ♣ ela a encontra. Em Parade, ela alcança uma façanha brilhante, crua e desconfortável.

Com Outline (2014), Cusk pioneirou uma nova abordagem ♣ na literatura, uma forma de mesclar ficção e autobiografia com fluidez. Em Parade, ela leva essa experimentação adiante, explorando a ♣ relação entre arte e vida, alianças entre homens e mulheres, natureza de gênero e a complexidade da perda de um ♣ parente. Cada tópico é abordado com uma intensidade intelectual que lembra o estilo francês (Cusk reside bwin é confiável Paris).

Uma narrativa fragmentada ♣ e impactante

As histórias de Parade se sobrepõem e sugerem uma versão menos amorosa de La Ronde, de Schnitzler. Cusk escreve ♣ sobre vários artistas, todos chamados de "G", independentemente do gênero. Ela descreve um artista que pinta tudo de cabeça para ♣ baixo, uma idéia que ela trata a sério. A reação da esposa é descrita como uma sensação de tudo parecer ♣ certo, mas estar fundamentalmente errado - uma condição que ela identifica como a de seu gênero. Cusk nos encoraja a ♣ considerar a tirania da representação e seu potencial para traição. Em outra história, uma mulher é atacada por uma estranha ♣ e Cusk descreve a vítima como uma exposição pública, como sebwin é confiávelescrita fosse o ato de atacar e então ♣ se distanciar.

Uma visão contundente sobre as mulheres

Cusk tem uma visão contundente sobre as mulheres, não hesitando bwin é confiável ser crítica e, ♣ ao mesmo tempo, bwin é confiável defender. Ela é consciente do fato de que as mulheres tendem ao auto-efaceamento e questiona as ♣ capitulações e os passos enganosos das mulheres. No final do romance, o estilo de prosa muda e a "eu" se ♣ torna "nós", criando um testemunho confessionário e emocionante sobre dor, aprisionamento e perda.