Tommaso de' Cavalieri: el resplandor de la era, único en el mundo

Tommaso de' Cavalieri fue la 📉 luz de la era, único en el mundo - al menos en los ojos del hombre que lo amaba. Ese 📉 apasionado enamorado fue Miguel Ángel, quien lo describió en estas palabras elogiosas en una carta de 1532. Si solo sobreviviera 📉 un retrato de Tommaso, podríamos haber visto su rostro, que el artista de pantorrillas afirmó en un poema que era 📉 tan hermoso que le dio un vistazo al paraíso.

Miguel Ángel no solo anunció su amor por 📉 este joven ciudadano de Roma de clase alta - que conocía al papa y prominentes cardenales socialmente - en verso 📉 y prosa. También le dio a Tommaso algunos de los dibujos más excepcionales jamás creados. Destacan en la nueva exposición 📉 del British Museum de los trabajos gráficos más tardíos de Miguel Ángel y exigen una mirada de cerca, ya que 📉 estas son quizás las declaraciones más sublimes del amor gay en el arte.

El dibujo de "La caída de 📉 Fáeton"

Un ejemplo de ello es el dibujo "La caída de Fáeton". Representa una historia mitológica griega 📉 de un joven overconfidente, Fáeton, que ha pedido en préstamo el carro volador en el que su padre, el dios 📉 del sol, cruza el cielo del amanecer al atardecer. Ha perdido el control de los caballos, por lo que Júpiter, 📉 para evitar que el carro incendie la tierra, lo derriba. En este dibujo, Miguel Ángel plasma la masa y el 📉 peso de los caballos que caen pesadamente, el cuerpo desnudo y la postura caída de Fáeton y el lamento por 📉 su muerte tanto de sus hermanas como de un amante masculino, Cycnus.

Otros dibujos que Miguel Ángel 📉 le obsequió a Tommaso son mucho más abiertamente eróticos a nuestros ojos no entrenados en mitología clásica. En la ilustración 📉 "El castigo de Ticio", un águila devora el cuerpo desnudo de un hombre. Se trata de una escena de tormento, 📉 pero Miguel Ángel encuentra placer en este dolor: el águila se posa sobre el hombre como un amante, y el 📉 cuerpo desnudo del hombre se coloca en una posición que ofrece una clara vista de sus genitales. En lugar de 📉 una descripción sangrienta de las entrañas expuestas como la han representado otros artistas, Miguel Ángel y Tommaso deleitan la vista 📉 con un encuentro suavemente sombreado y lujosamente sensual.

En definitiva, estos dibujos de Miguel Ángel para Tommaso 📉 no solo muestran un profundo amor entre hombres, sino también una afirmación de la dignidad y la nobleza de ese 📉 amor.