Rachel Cusk: uma escritora controversa e inovadora

A escritora britânica Rachel Cusk é conhecida porsign up vamos bethabilidade de provocar e chocar, 🧲 uma habilidade que pode ser descrita como "instintiva e inconsciente". Desde o livro polêmico A Life's Work sobre maternidade, até 🧲 a memória fascinante The Last Supper sobre a vida na Itália, Cusk se recusa a esconder a verdade por trás 🧲 de uma fachada. Sua escrita é marcada por uma originalidade incomum, insegurança e determinação sign up vamos bet retratar a vida exatamente como 🧲 ela a encontra. Em Parade, ela alcança uma façanha brilhante, crua e desconfortável.

Com Outline (2014), Cusk pioneirou uma nova abordagem 🧲 na literatura, uma forma de mesclar ficção e autobiografia com fluidez. Em Parade, ela leva essa experimentação adiante, explorando a 🧲 relação entre arte e vida, alianças entre homens e mulheres, natureza de gênero e a complexidade da perda de um 🧲 parente. Cada tópico é abordado com uma intensidade intelectual que lembra o estilo francês (Cusk reside sign up vamos bet Paris).

Uma narrativa fragmentada 🧲 e impactante

As histórias de Parade se sobrepõem e sugerem uma versão menos amorosa de La Ronde, de Schnitzler. Cusk escreve 🧲 sobre vários artistas, todos chamados de "G", independentemente do gênero. Ela descreve um artista que pinta tudo de cabeça para 🧲 baixo, uma idéia que ela trata a sério. A reação da esposa é descrita como uma sensação de tudo parecer 🧲 certo, mas estar fundamentalmente errado - uma condição que ela identifica como a de seu gênero. Cusk nos encoraja a 🧲 considerar a tirania da representação e seu potencial para traição. Em outra história, uma mulher é atacada por uma estranha 🧲 e Cusk descreve a vítima como uma exposição pública, como sesign up vamos betescrita fosse o ato de atacar e então 🧲 se distanciar.

Uma visão contundente sobre as mulheres

Cusk tem uma visão contundente sobre as mulheres, não hesitando sign up vamos bet ser crítica e, 🧲 ao mesmo tempo, sign up vamos bet defender. Ela é consciente do fato de que as mulheres tendem ao auto-efaceamento e questiona as 🧲 capitulações e os passos enganosos das mulheres. No final do romance, o estilo de prosa muda e a "eu" se 🧲 torna "nós", criando um testemunho confessionário e emocionante sobre dor, aprisionamento e perda.