La vida ainda é a forma de arte menos orgulhosa. Assim foi declarado pela Academia Francesa quando estabeleceu a Hierarquia ⚽️ de Gêneros no século 17. Cenas históricas e retratos eram as formas de arte mais nobres, enquanto paisagens e naturezas-mortas ⚽️ eram consideradas humildes.

Esta categorização moldou a percepção da natureza-morta como um gênero marginal. Quatro séculos depois, o discurso mudou. "A ⚽️ representação cuidadosa e meticulosa de objetos sempre foi um elemento da arte, mas geralmente era algo que você vê no ⚽️ fundo de uma cena religiosa ou um retrato," diz Melanie Vandenbrouck, curadora-chefe do Pallant House Gallery betano novo usuario Chichester. Este mês, ⚽️ o museu de Chichester apresentará uma pesquisa abrangente de cerca de 150 naturezas-mortas produzidas no Reino Unido. A exposição apresenta ⚽️ cronologicamente o desenvolvimento do gênero e o apresenta como um gênero fundamental da arte britânica, um que historicamente tem lutado ⚽️ com as experiências universais humanas do amor e do luto, mas também forneceu um comentário radical sobre a desigualdade de ⚽️ gênero, a crise climática e a guerra.

O gênero foi introduzido pela primeira vez na Grã-Bretanha pelos pintores holandeses do ouro ⚽️ do século 17. Nessa época, essas pinturas eram comumente produzidas para a classe mercantil rica. Elas representavam bens materiais, mas ⚽️ dentro delas estavam símbolos do momento mori: crânios, relógios, velas acesas e frutas betano novo usuario decomposição, servindo como um lembrete de ⚽️ nossa mortalidade. Estes símbolos, inherentes ao gênero natureza-morta, foram reimaginados por artistas na Grã-Bretanha ao longo de todo o século ⚽️ 20.

“Qualquer aspecto essencial da condição humana está sendo tratado na natureza-morta”, disse Vandenbrouck. Isso é especialmente verdade para as artistas ⚽️ femininas do movimento surrealista, que usaram a natureza-morta para questionarbetano novo usuarioposição na sociedade. Em 1929, a fotógrafa Lee Miller ⚽️ testemunhou um procedimento de mastectomia enquanto estava betano novo usuario assignment para o artista surrealista Man Ray. Disturbada, ela

grafou um seio ⚽️ amputado colocado betano novo usuario pratos de jantar como um pedaço de bife. Mais tarde, vemos artistas como Jean Cook e Anna ⚽️ Fox usando naturezas-mortas para falar sobre violência doméstica.

Artistas contemporâneos

Hoje, artistas contemporâneos estão experimentando com novas ferramentas e processos, levantando questões ⚽️ sobre alguns dos temas mais urgentes de nosso tempo. Maisie Cousins' imagens brilhantes fazem alusão ao excesso como lixo, enquanto ⚽️ Gordon Cheung distorce pinturas antigas com algoritmos digitais para comentar a história do capitalismo.