Editor's Note: Este artículo fue publicado originalmente por The Business of Fashion, socio editorial de Style.

( pixbet 2024 E) - Se habla ❤️ mucho sobre los precios en aumento de lujo, pero es en las subastas donde la moda se vende por las ❤️ cifras más impactantes.

En 2024, un par de gafas de sol de Celine propiedad de Joan Didion se vendieron por R$27,000; ❤️ en 2024, un par de Levi's una vez usados por el fallecido cantante de Nirvana, Kurt Cobain, se vendieron por ❤️ R$412,750. El mes pasado, un Rolex incrustado de diamantes y con impresión de leopardo de Elton John se vendió por ❤️ R$176,400. Sin embargo, estas sumas son irrisorias en comparación con la venta del suéter negro de oveja de la princesa ❤️ Diana, que se vendió por R$1.14 millones el año pasado.

Los artículos de moda de los sets de TV, películas y ❤️ hasta comerciales también pueden obtener precios altos. Este año alone, la bolsa "abrumadoramente capaz" de Burberry de "Succession" se vendió ❤️ por R$18,750; el traje que Nicole Kidman usó en su anuncio viral de AMC Theatres se vendió por R$9,525. Una ❤️ subasta de trajes y accesorios de "The Crown" generó una recaudación colectiva de R$2.1 millones.

Durante la última década, la moda ❤️ se ha convertido en una prioridad más alta para las casas de subastas superiores como Sotheby's, Bonhams y Christie's, desempeñando ❤️ un papel clave en su estrategia para atraer a una nueva generación de clientes que pueden pujar en línea.

"Ahora, siempre ❤️ y cuando tengas el dinero - y tienes que tener el dinero - cualquiera puede participar", dijo Lucy Bishop, especialista ❤️ en bolsos y moda de Sotheby's.

Mientras que los precios de venta se hacen públicos, las casas de subastas mantienen algo ❤️ parecido al sigilo de la profesión abogado-cliente cuando se trata de las identidades de sus pujadores.

Estos compradores tienden a encajar ❤️ en unas pocas categorías: museos e instituciones, coleccionistas privados, comerciantes de vintage y fanáticos superiores. Algunos hacen sus compras con ❤️ la esperanza de una importante ganancia de inversión, para otros, esa posibilidad es solo un bono. La mayoría atribuyen su ❤️ deseo de poseerlos a alguna pasión a largo plazo - el ítem raro es solo parte del atractivo.

Los ítems más ❤️ significativos históricamente - ya sea porque están relacionados con un diseñador en particular, una era en la historia de la ❤️ moda o porque fueron usados por figuras como Audrey Hepburn o la princesa Diana - suelen ser adquiridos por instituciones ❤️ como el Museo de Victoria y Alberto de Londres o el Metropolitano de arte de Nueva York. Incluso si son ❤️ comprados por coleccionistas privados, aún pueden terminar en una exhibición de museo - en préstamo.

Las celebridades mismas a menudo hacen ❤️ la compra: Lady Gaga y Kim Kardashian han comprado la ropa de Michael Jackson, por ejemplo. Ellas también hacen pública ❤️ su compra, de alguna manera: la actriz Laverne Cox es conocida por exhibir su propia colección Mugler en la alfombra ❤️ roja. De hecho, mucha de la ropa de archivo vista en las celebridades hoy en el día tiene pasado a ❤️ través de subasta.

"Las subastas de moda han sido el secreto mejor guardado de los estilistas de Hollywood durante unas pocas ❤️ décadas, pero ese secreto está ahora definitivamente afuera", dijo Bishop.

Las personas que persiguen ítems icónicos - sean propiedad de celebridades ❤️ o no - lo hacen por pasión.

"Toma solo un apego particular a un diseñador específico", dijo Shannon Hoey, un distribuidor ❤️ de moda vintage cuyo archivo extenso fue adquirido en gran parte a través de subastas. Hoey trabaja con diseñadores en ❤️ referencias para sus colecciones y con estilistas para colocar piezas en la alfombra roja, en edito¿