Amenaza existencial: la inteligencia artificial y la industria creativa

El creciente uso de la inteligencia artificial en las industrias creativas ha ❤️ sido descrito como una amenaza existencial para los puestos de trabajo y la integridad artística. Este año, artistas como Billie ❤️ Eilish, Katy Perry y Nick Cave firmaron una carta abierta instando a las empresas tecnológicas a no "sabotear la creatividad". ❤️ Sin embargo, el músico Daniel Bedingfield cree que la inteligencia artificial es el futuro de la música, y que quienes ❤️ se opongan a ella corren el riesgo de ser dejados atrás.

"La inteligencia artificial está aquí para quedarse", dijo a The ❤️ Guardian. "Creo que habrá dos caminos: uno será el de los neo-luditas, y el otro será el de la mayoría ❤️ del planeta, que piensa que la música es realmente buena y la disfruta."

El músico y la inteligencia artificial

Bedingfield saltó a ❤️ la fama en 2001 con su canción Gotta Get Thru This, que le valió una nominación al Grammy, y el ❤️ álbum del mismo nombre fue nominado a un Brit Award y vendió más de 4 millones de copias.

Ha sido un ❤️ early adopter de la IA para la creación de música y es un usuario entusiasta de Udio, un generador de ❤️ música que construye canciones en función de la música que se le da. La startup que desarrolló el software está ❤️ en el centro de una demanda, presentada en junio, por el uso de los catálogos de músicos para entrenar el ❤️ algoritmo del app.

El músico ha compilado un nuevo álbum de canciones generadas por IA y ha desarrollado su propia app, ❤️ Hooks, que combina la música presentada con videos generados por IA.

La democratización de la música

Bedingfield cree que cualquiera debería poder ❤️ hacer música y que la falta de habilidad no debería impedir que alguien cree arte o se beneficie de él. ❤️ "Será posible seguir sin IA. Pero la pregunta será, ¿por qué? ¿Por qué luchar contra ello cuando puedes tener un ❤️ coro de góspel cantando tu coro en dos días?"

La escritura de letras y la IA

Bedingfield también argumenta que el mismo ❤️ principio se puede aplicar a la escritura de letras. "Quizás antes fue muy romántico crear mis propios ladrillos antes de ❤️ construir un muro. No es necesario hacerlo ahora, así que compro un montón de ladrillos."

Stevie Wonder tenía 12 años cuando ❤️ grabó Fingertips, que alcanzó el No 1 en los EE. UU., pero Bedingfield cree que la IA puede ayudar a ❤️ los niños a escribir éxitos pop en la mitad de ese tiempo.

El futuro de la música y la IA

La entusiasmo ❤️ de Bedingfield por la música creada por IA parece estar en parte motivado por su desdén por la industria musical, ❤️ que describió como "un sistema lleno de tiburones y personas que no saben lo que están haciendo".

"Ve y trata de ❤️ unirte a la industria musical sin que tu alma sea destruida. Ve si puedes cambiarla desde adentro. Creo que es ❤️ mejor crear sistemas paralelos", dijo, agregando que espera que estos sistemas paralelos lleven a los artistas a ser pagados más ❤️ justamente.

Bedingfield reconoció que dar a individuos y empresas el poder de crear música sin la participación de músicos causaría mucho ❤️ sufrimiento.

"Actualmente estoy de luto en mi corazón por 10,000 músicos, el dolor que vendrá en los próximos 10 años, la ❤️ depresión, el sinhogarismo. Creo que eso está llegando", dijo.

Pero su conclusión es clara: "Tenemos que adaptarnos o morir."