Sarah Vaughan: uma homenagem da cantora Zara McFarlane

O grande contrabaixista afro-americano Richard Davis costumava dizer que foi "a universidade de 7️⃣ Sarah Vaughan" -bot realsbetvida na estrada de 1957 a 1963 com a cantora de jazz apelidada de The Divine 7️⃣ One - que lhe ensinou tudo o que há de importante sobre timing, improvisação e fazer contar cada som.

O alcance 7️⃣ e o controle da respiração de Vaughan, a espontaneidade descontraída e a pontuação reveladora debot realsbetfraseamento inspiraram incontáveis cantores 7️⃣ há 60 anos ou mais, e ainda o fazem - incluindo a vencedora do Prêmio Mobo, a cantora Zara McFarlane. 7️⃣ No ano do centenário de Vaughan, McFarlane traz suas musas pessoais desenhadas pela cena musical multiestilística de Londres ebot realsbet7️⃣ própria herança jamaicana para 10 clássicos de Vaughan e uma original.

Um tributo à Sarah Vaughan

Acompanhada por um quarteto crispamente hip 7️⃣ hop liderado pelo ex-membro da Kansas Smitty's House Band, Giacomo Smith, e incluindo a jovem estrela da bateria Jas Kayser, 7️⃣ ela começa seu quinto álbum com os primeiros sucessos de Vaughan, Tenderly e Mean to Me, e continua com uma 7️⃣ música do último álbum de estúdio da lenda - Obsession, de 1987 Brazilian Romance.

McFarlane não imitabot realsbetídolo, mas seus 7️⃣ tons graves ressonantes e o alcance aéreo e caprichoso debot realsbetvoz refletem o vasto arco técnico e emocional de 7️⃣ Vaughan, enquanto a banda imprime uma perspectiva geral do passado e traz uma animação saltitante àbot realsbetreinvenção. Os bipes 7️⃣ e os sons longos de McFarlane prestam homenagem à versão encantada de Vaughan de Tenderly de 1947; Mean to Me 7️⃣ pega quase à vontade a confusão resignada de uma vítima de parceiro controlador; e Inner City Blues de Marvin Gaye 7️⃣ (gravado por Vaughan bot realsbet 1971) é um soul-groover furtivo que se adapta perfeitamente à terrenalidade de McFarlane. Seu passado no 7️⃣ canto de música de igreja alimenta o galope galopante de Great Day, um urgência ritmicamente desajeitada impulsiona Obsession e a 7️⃣ própria hinologia reverencial de McFarlane, Sweet Whispers, fecha um lembrete grato debot realsbetprópria musicalidade aberta e o precioso legado 7️⃣ debot realsbetmodelo.

Lançamentos deste mês

O contrabaixista/compositor afro-americano e multi-instrumentista William Parker , um inovador septuagenário frequentemente comparado a Charles Mingus, lança o 7️⃣ Heart Trio (AUM Fidelity) - um conjunto acústico e fielmente acústico no qual ele é acompanhado por seus parceiros de 7️⃣ longa data Cooper-Moore (xilofone, harpa) e Hamid Drake (percussão). Sopros free-jazz surdos de flauta, percussão tonalmente mergulhando e subindo, e 7️⃣ vocais cantos sob um som de harpa brilhante alimentam uma sessão enigmaticamente groovy que às vezes é quase funky.

O saxofonista 7️⃣ israelense Oded Tzur , cujo tom empresta o som fantasmagórico do bansuri flauta da Índia, traz um novo impulso urgente àbot realsbet7️⃣ música frequentemente meditativa com My Prophet (ECM) (com algumas brilhantes improvisações de piano de Nitai Hershkovits).

E o jovem grupo de 7️⃣ jazz/post-rock do Reino Unido Glasshopper (que inclui o saxofonista escocês Jonathan Chung e a baterista Corrie Dick) exibebot realsbetversatilidade de Polar 7️⃣ Bear a Radiohead bot realsbet clamores de guitarra/saxofone, murmúrios ambientais e rockers animados, com I'm Not Telling You Anything (Clonmell Jazz 7️⃣ Social).