A intensa chuva no Uffizi: o retrato de Piero della Francesca que capta a atenção

Está chovendo ♨️ dentro do Uffizi. A chuva fora, desabrando dos céus de Florença, está entrando pelo teto e o pessoal está correndo ♨️ com baldes. No centro deste quadrante d'água estão dois painéis de madeira pintados montados cbet insurance uma moldura dourada única. Ele ♨️ está no meio do cômodo, de modo que você pode ver os carros triunfantes no reverso, bem como os retratos ♨️ na frente. As fugas estão criando um tamborilhão, acrescentando à dramaturgia, quase como se a natureza cbet insurance si estivesse nos ♨️ dizendo para prestar atenção a esta obra-prima. Mesmo sem tudo isso, esses são os rostos mais cativantes no cômodo. Por ♨️ que? Este retrato duplo - de Battista Sforza e seu marido Federico da Montefeltro, Duque de Urbino - é de ♨️ Piero della Francesca, um dos artistas mais carismáticos de todos os tempos.

A arte de ♨️ Piero é carnuda e pessoal, etérea e cósmica. Ele pinta céus azuis e ovos flutuantes, chapéus elegantes e olhos grandes, ♨️ com graça e espontaneidade, mas fundamentados cbet insurance ordem geométrica. Suas pessoas são tão misteriosas quanto ordinárias. Battista parece pálida e ♨️ distante, pois ela já estava morta quando seu retrato foi concluído na década de 1470. A moldura dourada que a ♨️ separa de Federico é a barreira entre a vida e a morte. Além disso, os dois se contemplam. Se o ♨️ rosto dela é fantasmagórico, o dele é formidavelmente vivo: uma noz grosseira pintada cbet insurance perfil, não apenas para emular imperadores ♨️ cbet insurance moedas romanas, mas para esconder o orifício do seu olho direito, perdido cbet insurance uma justa. Seu nariz desfigurado não ♨️ é ocultado. Federico fezcbet insurancefortuna como mercenário, investindo seus lucros cbet insurance um palácio gracioso cbet insurance Urbino, onde empregou Piero ♨️ como artista da corte.

Na década de 1980, fazer "o trilho de Piero della Francesca" ♨️ era um clichê cbet insurance um certo mundo da classe média inglesa

Justas, castelos ♨️ no topo da colina, cortes do Renascimento - Piero trabalhou mais de meio milênio atrás. No entanto,cbet insurancearte fala ♨️ conosco. A National Gallery cbet insurance Londres está prestes a abrir Hockney e Piero: Um Olhar Mais Longo, um show íntimo ♨️ que gira cbet insurance torno da obsessão de David Hockney pelo italiano. Incluicbet insurancepintura de 1977 My Parents - tão ♨️ homenagem a Piero quanto aos seus pais. Eles estão separados por uma unidade de armazenamento verde, assim como Battista e ♨️ Federico estão separados por uma coluna dourada. E no topo dele está um espelho cbet insurance que podemos ver um cartão-postal ♨️ do Batismo de Cristo de Piero, que pende na National Gallery. Como o casal de Piero, os pais de Hockney ♨️ são monumentais, mas idiosincráticos, banhados cbet insurance uma luz sutil, onipresente. Para Piero, é a luz da Itália; para Hockney, é ♨️ a luz de seu estúdio da Califórnia, onde ele trouxe seus pais de Bradford.

Hockney não é o único fã ♨️ moderno de Piero. Poetas, novelistas e teóricos feministas foram cativados por ele. Simone de Beauvoir brigou comcbet insuranceNatividade - ♨️ outro tesouro da National Gallery, no qual Maria ajoelha diante do Cristo Menino - como uma rendição da mãe ao ♨️ filho masculino. Isso foi contestado pela filósofa Julia Kristeva, que viu, cbet insurance vez disso, uma celebração sutil da maternal. ♨️

Presenças femininas certamente são cativantes cbet insurance Piero. O escritor do século 16 Vasari diz que este ♨️ artista de Sansepolcro tirou seu sobrenome decbet insurancemãe, que o criou depois que seu pai morreu, garantindo-lhe uma boa ♨️ educação que o fez um matemático bem como um artista.

Talvez o espírito de Francesca ♨️ viva em ```less a figura colossal que embrulha uma comunidade cbet insurance seus mantos na Madonna della Misericordia, preservada até hoje ♨️ cbet insurance Sansepolcro. É uma de várias de suas obras-primas que podem ser vistas cbet insurance seus locais de origem na Toscana ♨️ e na Úmbria, desde o ciclo de afrescos da Vera Cruz cbet insurance Arezzo até a Flagelação de Cristo cbet insurance Urbino. ♨️ Na década de 1980, fazer "o trilho de Piero della Francesca" era tão clichê cbet insurance um certo mundo da classe ♨️ média inglesa que John Mortimer se burlou levemente disso cbet insurancecbet insurancenovela Summer's Lease.

Que volta! Cem anos antes ♨️ de Summer's Lease - na tela cbet insurance 1989 com uma performance deliciosa de John Gielgud - nenhum viajante burguês conhecia ♨️ qualquer trilha assim. Piero não aparece, por exemplo, no clássico de 1873 de Walter Pater The Renaissance, o livro que ♨️ enviou vitorianos a Florença para ver Botticelli e Michelangelo.

Por que este artista significa tanto para ♨️ nós modernos? Talvez seja porque ele tem uma ironia narrativa que reconhecemos. Seamus Heaney o expressou melhor. Escolhendo A Flagelação ♨️ comocbet insuranceobra de arte favorita, o poeta disse: "Se você vir outras representações de Cristo sendo chicoteado, ele está ♨️ na frente e centro. Mas Piero della Francesca o coloca no ponto de fuga da perspectiva, dando à pintura um ♨️ ar de estranho; um senso de iconografia cristã, mas desfamiliarizado."

Essa capacidade de desfamiliarizar também foi verdadeira para o ♨️ artista moderno mais intimamente ligado a Piero - tanto que você realmente não pode entender um sem o outro: o ♨️ poeta gay, marxista, católico Pier Paolo Pasolini. Ele aprendeu sobre Piero de seu mentor, o historiador de arte Roberto Longhi. ♨️ Em 1927, Longhi publicou um livro apaixonado que postula Piero como o maior gênio do início do Renascimento Italiano, rapsodiando ♨️ cbet insuranceluz mágica e seus rostos humildes, mas imortais "camponeses". Os três anjos que estão como testemunhas no Batismo da ♨️ Galeria Nacional têm, diz Longhi, "o ar andrógino que se encontra frequentemente cbet insurance jovens camponeses".

Camponeses andróginos? Isso pode ♨️ ser algo que os cinéfilos associam aos trabalhos de Pasolini, desde O Evangelho Segundo São Mateus até o rolante épico ♨️ medieval The Decameron. Não é coincidência. Pasolini foi ensinado história da arte por Longhi na Universidade de Bolonha. Em uma ♨️ edição posterior de seu livro, Longhi rejeita alguns estudos acadêmicos do artista com as palavras: "Acredito que seja muito mais ♨️ digno de ser lembrado, acredito, a poesia dedicada a Piero por Pier Paolo Pasolini."

O mestre cinematográfico de Pasolini ♨️ O Evangelho Segundo São Mateus é como uma peça montada por camponeses medievais, com muitos deles usando chapéus copiados dos ♨️ pinturas de Piero. Um elenco predominantemente de locais não treinados desfila por cidades arruinadas da região da Basilicata, seguindo o ♨️ Cristo comunista enquanto ele prega revolução cbet insurance palavras do Evangelho. A câmera se aprofunda desconscientemente cbet insurance rostos tão inalterados quanto ♨️ os de Federico da Montefeltro ou os "camponeses andróginos" do Batismo. Assim como Piero, Pasolini lingers cbet insurance rostos de mulheres ♨️ jovens e velhas, incluindo o decbet insuranceprópria mãe como a Maria madura.

É o mesmo sentimento que Piero ♨️ nos dá. No Batismo de Cristo, vemos um pequeno riacho que se tornará o rio Tiber, com as paredes brancas ♨️ de Borgo Sansepolcro no horizonte. Aqueles três anjos andróginos testemunham João Batista derramando água do fluxo cristalino na cabeça de ♨️ Cristo. Filósofos altamente chapeados se reúnem nas águas refletidas enquanto outro candidato ao batismo - ou é ele apenas um ♨️ banhista? - tira a camisa. É completamente misterioso. Talvez seja o que continue a nos atrair para Piero:cbet insurancerepresentação ♨️ da própria vida é um enigma insolúvel.