Hiroshi Sugimoto: O Mestre das Máquinas do Tempo f12 bet penalty Sydney

Mestre fotógrafo, cientista antiquário, discípulo de matemática, autodenominado arquiteto sem ⭕️ licença e mestre na fingência; o polímata septuagenário Hiroshi Sugimoto está f12 bet penalty Sydney para a abertura def12 bet penaltymaior retrospectiva ⭕️ já realizada. O Museu de Arte Contemporânea é o ponto médio def12 bet penaltymostra adequadamente intitulada Hiroshi Sugimoto: Time Machine, ⭕️ que estreou no Hayward gallery de Londres no ano passado e está agendada para terminar no UCCA Center for Contemporary ⭕️ Art de Pequim f12 bet penalty 2025.

Para o artista nascido f12 bet penalty Tóquio e baseado f12 bet penalty Nova York, a câmera é ⭕️ a máquina do tempo definitiva; uma ferramenta com potencial ilimitado de subversão e ambiguidade.

"Todas as minhas ideias vêm ⭕️ da minha mente interior, do meu cérebro", diz ele. "Um fotógrafo geralmente anda à procura de algo para

grafar, mas ⭕️ eu ando à procura f12 bet penalty minha mente e encontro algo para

grafar – essa é a singularidade da minha

grafia." ⭕️

Uma dedicação meticulosa à arte técnica da

grafia, juntamente com uma paciência Zen e uma vontade de sofrer, ⭕️ caracterizou grande parte da criação artística de Sugimoto nos últimos cinco décadas; parte dele foi criado por mera obstinação.

⭕️ Ele se correspondia há quase oito anos com o governo japonês e os guardiões do templo de Kyoto Sanjūsangen-dō, antes ⭕️ de ser autorizado a entrar no complexo do século XII, que abriga 1.001 estátuas de Kannon, a deusa mil-braços da ⭕️ compaixão, pouco antes do amanhecer a cada dia. Sugimoto removeu todos os sinais de modernidade no edifício – iluminação fluorescente, ⭕️ saídas de emergência – e capturou o momento f12 bet penalty que o sol do meio-verão primeiro despontou nas montanhas e brilhou ⭕️ no templo.

Seu trabalho altamente preciso está f12 bet penalty alta demanda: após ser convidado para ⭕️ um jato particular para a Riviera francesa, recusou um pedido do Bono do U2 para

grafar o Mar Mediterrâneo visto ⭕️ def12 bet penaltypropriedade como parte def12 bet penaltysérie f12 bet penalty andamento Seascapes – porque o rock star pediu a ⭕️ ele.

"Era um belo mar, mas eu disse [ao Bono], 'infelizmente, se você não tivesse me pedido para fazê-lo, ⭕️ talvez eu tivesse feito ... mas não sou um fotógrafo comercial'," ele diz.

Apesar disso, os dois homens se ⭕️ tornaram amigos próximos. O álbum do U2 de 2009, No Line on the Horizon, apresentava uma

de Sugimoto do ⭕️ Mar Báltico. O artista deu ordens estritas para que nada cobrisse nenhuma parte da imagem; o álbum foi lançado sem ⭕️ nenhuma indicação do artista ou mesmo do nome do álbum. (Um acordo recíproco permite que Sugimoto use a música titular ⭕️ quando exibirf12 bet penaltysérie Seascapes.)

A exposição do MCA está disposta aproximadamente f12 bet penalty ordem ⭕️ cronológica, abrindo com a série Diorama de Sugimoto de 1976. Uma visita ao Museu Americano de História Natural de Nova ⭕️ York o inspirou a "fazer o falso real",

grafando os famosos dioramas do museu de maneira que os ocupantes longínquos ⭕️ parecessem reviver f12 bet penalty seus ambientes sintéticos.

Sua maestria técnica é evidente f12 bet penalty uma de suas imagens mais reconhecíveis, Urso-polar. ⭕️ Usando uma câmera de formato grande, ele usou um refletor preto e ajustou constantemente a exposição durante 20 minutos para ⭕️ obter um contraste quase tridimensional entre as inúmeras nuances de branco no pelo do urso e suas arredores árticas cobertas ⭕️ de neve.

"Ele entrou no museu, fitou os olhos e percebeu que, através da lente da câmera, ⭕️ poderia fazer o real do que era irreal", diz a curadora do MCA, Megan Robson. "Fazendo o urso voltar à ⭕️ vida, percebeu que era um artista."

A ⭕️ fascinação de Sugimoto por precursores do século XIX da

grafia moderna continuou f12 bet penaltyf12 bet penaltysérie Retratos, na qual ele

grafou ⭕️ figuras como Henrique VIII e Ana Bolena, até a Rainha Elizabeth II e a Princesa Diana – f12 bet penalty museus de ⭕️ cera Madame Tussauds. Removendo os modelos de suas circunstâncias circundantes e posicionando-os diante de fundos pretos, o artista adicionou uma ⭕️ camada de ambiguidade, dando vida a objetos inanimados.

"Eu faço a realidade a partir ⭕️ da fantasia e as pessoas tendem a acreditarem nisso", diz Sugimoto, com alegria. "Eles dizem 'wow, Hiroshi fez uma

grafia ⭕️ do Príncipe Charles.' Mas é tudo morto – é um figurino de cera. Se as pessoas acreditarem nisso, então elas ⭕️ têm que questionar o que é a realidade, quando elas podem estar olhando para coisas falsas e sentindo que estão ⭕️ vivas."

Ciência, matemática e arquitetura convergem f12 bet penalty todo o seu trabalho. Emf12 bet penaltysérie 70s Theaters, ele comprimiu filmes ⭕️ inteiros f12 bet penalty uma única imagem, resultando f12 bet penalty um brilho assustador que emana dos arcos do palco de um teatro rococó ⭕️ parisiense ou de um pódio art déco abandonado f12 bet penalty Nova York.

Em Modelos Matemáticos, Sugimoto ⭕️ tirou modelos alemães do século XIX usados como auxiliares de ensino para demonstrar qualidades tridimensionais de equações matemáticas e criou ⭕️ uma série de imagens f12 bet penalty que o tamanho dos objetos, na realidade não maiores do que 30 cm de altura, ⭕️ parecem se erguer sobre o espectador. Os modelos de gesso, papel machê, madeira, linha, corda e metal, que Sugimoto encontrou ⭕️ f12 bet penalty Tóquio f12 bet penalty 2002, o captivaram da mesma forma que Man Ray havia sido captivado mais de meio século antes ⭕️ após ver modelos semelhantes f12 bet penalty exibição f12 bet penalty Paris.

"Pensei, posso fazer algo diferente, ou mesmo algo melhor do que ⭕️ Man Ray", diz Sugimoto. Ele levou-o ao próximo nível, usando tecnologia de ponta para criar esculturas humanas de tamanho natural ⭕️ – elas ainda são modelos matemáticos, ele corrige gentilmente – e, mais recentemente, uma versão de 21 metros de altura ⭕️ que agora é uma obra de arte pública f12 bet penalty São Francisco; uma versão menor dele pode ser vista no MCA. ⭕️

"Eu ainda estou fazendo a arte da

grafia, mas agora é tridimensional", ele diz. ⭕️

Emf12 bet penaltysérie Lightning Fields, ele aplicou cargas elétricas f12 bet penalty folhas de filme in impressas, inicialmente usando uma máquina ⭕️ elétrica manual do século XVIII pioneira por Benjamin Franklin e Michael Faraday. Ele refinou a técnica, mergulhando as folhas f12 bet penalty ⭕️ água durante a descarga e usando sais naturais do Himalaia, Havaí e Japão para formar padrões de raios f12 bet penalty forma ⭕️ de relâmpago na folha de papel que quase se assemelham a paisagens dramáticas.

E f12 bet penaltyf12 bet penaltysérie Opticks, ele ⭕️ usou o tratado de Isaac Newton que provou que a luz branca era composta por múltiplas cores diferentes – o ⭕️ precursor da invenção da

grafia – e usou câmeras Polaroid para capturar a luz natural de inverno f12 bet penalty seu estúdio ⭕️ f12 bet penalty Tóquio, que ele canalizou através de prismas de vidro. As

grafias resultantes não são semelhantes aos rectângulos abstratos assinados ⭕️ de Mark Rothko.

Agora com 76 anos, Sugimoto diz "90% da minha vida já passou ... mas começo a ⭕️ me sentir bem sobre como a história se move de uma geração para a próxima."

Ele está trabalhando f12 bet penalty ⭕️ seu que acredita ser o último projeto de longo prazo na Odawara Art Foundation, que fundou perto de Tóquio. "Então, ⭕️ eu apenas continuo fazendo isso", diz. "E quando eu morrer, então é o fim da minha arte."