La vida ainda é a forma de arte menos orgulhosa. Assim foi declarado pela Academia Francesa quando estabeleceu a Hierarquia 2️⃣ de Gêneros no século 17. Cenas históricas e retratos eram as formas de arte mais nobres, enquanto paisagens e naturezas-mortas 2️⃣ eram consideradas humildes.

Esta categorização moldou a percepção da natureza-morta como um gênero marginal. Quatro séculos depois, o discurso mudou. "A 2️⃣ representação cuidadosa e meticulosa de objetos sempre foi um elemento da arte, mas geralmente era algo que você vê no 2️⃣ fundo de uma cena religiosa ou um retrato," diz Melanie Vandenbrouck, curadora-chefe do Pallant House Gallery apostas gratis Chichester. Este mês, 2️⃣ o museu de Chichester apresentará uma pesquisa abrangente de cerca de 150 naturezas-mortas produzidas no Reino Unido. A exposição apresenta 2️⃣ cronologicamente o desenvolvimento do gênero e o apresenta como um gênero fundamental da arte britânica, um que historicamente tem lutado 2️⃣ com as experiências universais humanas do amor e do luto, mas também forneceu um comentário radical sobre a desigualdade de 2️⃣ gênero, a crise climática e a guerra.

O gênero foi introduzido pela primeira vez na Grã-Bretanha pelos pintores holandeses do ouro 2️⃣ do século 17. Nessa época, essas pinturas eram comumente produzidas para a classe mercantil rica. Elas representavam bens materiais, mas 2️⃣ dentro delas estavam símbolos do momento mori: crânios, relógios, velas acesas e frutas apostas gratis decomposição, servindo como um lembrete de 2️⃣ nossa mortalidade. Estes símbolos, inherentes ao gênero natureza-morta, foram reimaginados por artistas na Grã-Bretanha ao longo de todo o século 2️⃣ 20.

“Qualquer aspecto essencial da condição humana está sendo tratado na natureza-morta”, disse Vandenbrouck. Isso é especialmente verdade para as artistas 2️⃣ femininas do movimento surrealista, que usaram a natureza-morta para questionarapostas gratisposição na sociedade. Em 1929, a fotógrafa Lee Miller 2️⃣ testemunhou um procedimento de mastectomia enquanto estava apostas gratis assignment para o artista surrealista Man Ray. Disturbada, ela

grafou um seio 2️⃣ amputado colocado apostas gratis pratos de jantar como um pedaço de bife. Mais tarde, vemos artistas como Jean Cook e Anna 2️⃣ Fox usando naturezas-mortas para falar sobre violência doméstica.

Artistas contemporâneos

Hoje, artistas contemporâneos estão experimentando com novas ferramentas e processos, levantando questões 2️⃣ sobre alguns dos temas mais urgentes de nosso tempo. Maisie Cousins' imagens brilhantes fazem alusão ao excesso como lixo, enquanto 2️⃣ Gordon Cheung distorce pinturas antigas com algoritmos digitais para comentar a história do capitalismo.