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O que muda onabet site setenta anos? A popularidade de "Esperando Godot" de Samuel Beckett

A peça "Esperando Godot" de Samuel Beckett, 💸 que no seu debut onabet site Londres onabet site 1955 foi recebida com estranheza e desdém, agora é um grande sucesso de 💸 bilheteira. A próxima iteração do clássico de Beckett está marcada para setembro, quando Lucian Msamati e Ben Whishaw aparecerão na 💸 produção de James Macdonald no Theatre Royal Haymarket. Mas o que mudou nos últimos setenta anos para tornar a peça 💸 de Beckett popular?

A resposta curta é que tanto o teatro quanto a cultura onabet site geral são muito diferentes hoje onabet site 💸 relação a 1955. Beckett nos ensinou que as peças não precisam de enredos amplos, cenários luxuosos ou múltiplos personagens para 💸 manter nossa atenção. Ele redefiniu o mínimo de validade teatral e, desde então, artistas como Tom Stoppard, Harold Pinter, Caryl 💸 Churchill e muitos outros se beneficiaram de seu pioneirismo. Hoje onabet site dia, também estamos menos inclinados a aceitar artístas, políticos 💸 e filósofos que supõem ter respostas prontas para o enigma da existência.

Mas o modo como encenamos "Esperando Godot" também mudou 💸 ao longo do tempo? Depois de ver uma dúzia ou mais produções ao longo de cinquenta anos, percebo diferenças palpáveis. 💸 Embora não exista uma versão definitiva, a produção de Beckett para o Schiller Theater de Berlim nos ensinou muito. Eu 💸 a vi quando ela foi transferida para o Royal Court onabet site 1976 e fiquei maravilhado com algumas coisas. Um deles 💸 foi o contraste físico e a afinidade espiritual dos dois vagabundos: Vladimir era alto, desajeitado, pé-de-galinha, enquanto Estragon era baixinho, 💸 coxinho e face-de-lua, mas eles usavam as metades desiguais de dois ternos, que trocavam após o intervalo. Outra característica marcante 💸 foi a beleza austera da produção: quando os dois vagabundos observavam o nascer da lua no final de cada ato, 💸 Beckett evocava uma pintura de Caspar David Friedrich que foi uma das inspirações da peça. Mas foi a graça stoica 💸 da produção que ficou comigo.

Grandes peças mudam de acordo com o tempo e as circunstâncias

Uma coisa que percebi é o 💸 quanto a versão onabet site inglês ganha quando é escalada com atores irlandeses. Walter Asmus dirigiu uma famosa produção do Gate 💸 Theatre Dublin que chegou ao Barbican onabet site 1999 com um elenco extraordinário – Barry McGovern e Johnny Murphy como os 💸 vagabundos, Alan Stanford e Stephen Brennan como Pozzo e Lucky – que perfeitamente capturou a musicalidade assombrosa da peça e 💸 nos lembrou da dívida de Beckett com as peças de Synge e Yeats. Também não esqueci uma produção de Garry 💸 Hynes que vi no Druid Theatre onabet site Galway onabet site 2024. Eu comecei a pensar que a peça havia perdidoonabet site💸 capacidade de choque e surpresa, mas o silêncio agonizante enquanto Aaron Monaghan lutava com uma bota recalcitrante e o pânico 💸 aterrorizado com o qual Marty Rea encarou a perspectiva deonabet siteseparação aumentaram a qualidade trágica da peça.

Não se pode 💸 discutir "Godot" sem invocar Peter Hall

Não se pode discutir "Godot" sem mencionar Peter Hall, que dirigiu a estreia britânica no 💸 Arts Theatre onabet site 1955. Eu nunca vi essa versão, mas, por todas as contas, ela carecia da poupança visual que 💸 é o marco da peça. Mas vi as duas versões posteriores de Hall e, onabet site cada ocasião, ele fez descobertas 💸 novas. Daonabet siteprodução de 1997 no Old Vic, lembro-me da raiva de Alan Howard como Vladimir e Ben Kingsley 💸 como Estragon onabet site relação àonabet siteprisão eterna. Ainda melhor foi a versão final de Hall no Theatre Royal Bath 💸 onabet site 2005, onde James Laurenson e Alan Dobie como os vagabundos e Terence Rigby e Richard Dormer como Pozzo e 💸 Lucky existiam onabet site um estado de dependência mútua que sugeria que o melhor que podemos esperar, onabet site nossa breve existência, 💸 é o conforto da companhia.

A dificuldade onabet site encenar "Godot" é que é tanto trágica quanto cômica, mas um excesso de 💸 ênfase no elemento cômico pode desequilibrar a peça. Na estreia americana onabet site 1956, com Bert Lahr e Tom Ewell, foi 💸 mal recebida e teve vida curta. Em contraste, a produção de Mike Nichols onabet site 1988, onabet site Nova York, com Steve 💸 Martin e Robin Williams, foi um sucesso de bilheteria, mas, de acordo com Frank Rich, o ritmo acelerado e a 💸 falta de afinidade entre os dois protagonistas comprometeram a peça. Eu tinha dúvidas semelhantes sobre uma produção onabet site Londres onabet site 💸 1991, estrelada por Rik Mayall e Adrian Edmondson, que explorou cada linha para um potencial riso, sacrificando o sentimento de 💸 desolação de Beckett. Mesmo quando dois grandes atores, Ian McKellen e Patrick Stewart, fizeram a peça no Haymarket onabet site 2009, 💸 senti que a produção tinha um charme cintilante, reforçado pela visão dos dois astros cantando uma velha música de Flanagan 💸 e Allen no final do show.

Aguardo com ansiedade a nova revival do Haymarket. A minha expectativa é de que ela 💸 reconheça a comédia da peça sem cair onabet site auto-complacência e que capture, como fez a própria produção de Beckett, a 💸 dignidade desamparada dos dois vagabundos e a capacidade humana de resistir onabet site um universo aparentemente sem sentido.