Artista escocesa-barbadense cria uma cabana de chá tropical no pátio de uma mansão escocesa

No terreno cuidadosamente podado do Mount Stuart, 7️⃣ uma casa senhorial neogótica online slot online uma ilha escocesa, encontra-se uma visão inesperada: uma casa de chá caribenha amarela e verde. 7️⃣ Trata-se da criação da artista escocesa-barbadense Alberta Whittle, que inicialmente pretendia construir uma cabana de chá para dar boas-vindas aos 7️⃣ visitantes, reconhecendo que a imponente mansão poderia ser uma barreira.

No entanto, a estrutura acabou por se tornar uma amálgama de 7️⃣ cabana de chá e casa de chá, refletindoonline slot onlineherança dual. "As cabanas de chá são locais de encontro e 7️⃣ abrigo no cenário escocês, mas eu queria imbuí-lo de outra história insular", diz a Whittle, que representou a Escócia na 7️⃣ Bienal de Veneza de 2024. "A casa de chá é uma arquitetura derivada da fugitividade - então, se você fosse 7️⃣ visto como um transtorno e o dono da plantação quisesse que você fugisse, poderia desmontar rapidamenteonline slot onlinecasa."

Um local de 7️⃣ encontro e resolução de conflitos

A artista, autodenominada "maximalista", adicionou mais uma camada à mistura, intitulando a cabana An Assembly or 7️⃣ a ting (2024), inspirada no descobrimento de um parlamento viking, ou "ting", na ilha de Bute nos anos 1950. "Um 7️⃣ ting é um local para pensar online slot online debates. Eu queria criar um local alternativo para todos os tipos de encontros 7️⃣ e resolução de conflitos, para que as pessoas pudessem se reunir e imaginar diferentes futuros, bem como pensar online slot online feridas 7️⃣ passadas", ela diz.

O trabalho 7️⃣ da Whittle aborda temas como a cura, a anti-negritude e as legados da escravidão transatlântica. Sua exposição lírica Under the 7️⃣ Skin of the Ocean, the Thing Urges Us Up Wild é resultado de dois anos de pesquisa online slot online Bute e 7️⃣ entrelaça idéias sobre raízes ancestrais e rotas marítimas, histórias de migração e encontros, limiares e desvios femininos como forma de 7️⃣ resistência.

Na entrada, a autora-retrato busto Remembering Wildfire (2024) é dedicado à escultora negra e nativo-americana esquecida Edmonia Lewis (1844-1907), ocupando 7️⃣ um pedestal normalmente ocupado por uma obra dela, atualmente emprestada ao Tate. Dessa forma, a jovem artista se coloca online slot online 7️⃣ uma linhagem com Lewis, que alcançou renome internacional diante de perseguição racial extrema, emigrou para Roma e morreu online slot online obscuridade 7️⃣ online slot online Londres. Para a Whittle, a história de Lewis encapsula a resiliência de mulheres negras e os desafios sociais de 7️⃣ manteronline slot onlineidentidade. "Como se desfruta de um sentimento de selvagem", ela pergunta, "sem ter que se conformar a uma 7️⃣ expectativa de propriedade?" Essa pergunta forma um forte fio condutor que percorre a exposição.

No Salão de Mármore - onde tapetes, colunas e janelas vitrais disputam a atenção - 7️⃣ encontra-se o ponto central da exposição: uma série de assembléias sensoriais feitas de portas