Músicos han intentado incorporar sonidos de la naturaleza en sus composiciones

Desde Olivier Messiaen o Ottorino Respighi transcribiendo el canto de 🌧️ los pájaros hasta George Crumb con su música de ballenas, los percusionistas del Congo haciendo polirritmos con la superficie de 🌧️ los ríos o Trilok Gurtu sumergiendo sus tambores y platillos en baldes de agua.

Nina Corti y su álbum Sauco

La compositora 🌧️ Nina Corti, también conocida como QOA, es la última música en trabajar en esta área. Ahora residiendo en Los Ángeles, 🌧️ ella crea música electro-acústica inspirada en la flora y fauna de su natal Argentina. El álbum toma su nombre de 🌧️ la palabra española para las bayas de saúco, y hay pistas nombradas después de razas de mariposas, hierbas nativas, ciervo 🌧️ de los pantanos, líquenes, hongos y una variedad de miel de la región de Misiones.

Esto podría volverse un poco soporífero 🌧️ y new age, pero la música de Conti abraza a la naturaleza de una manera agradablemente caótica. Sauco es un 🌧️ collage un poco desordenado: los ritmos desordenados de las cascadas; los trinos ostinatos lentamente mutantes de los cantos de los 🌧️ pájaros; los bramidos de animales del bosque; los latidos del corazón de los animales. La pista título es una joya 🌧️ sintética hermosa suspendida en fluido amniótico, con arroyos baboseantes y el chillido de insectos de la selva. Liquen es un 🌧️ himno de agua goteando y zumbidos de sintetizador. Yatei presenta riffs pentatónicos que fluyen como un arroyo de montaña. Senna, 🌧️ con sus drones que se despliegan lentamente, es lo más cercano a la música de meditación; en contraste, está seguido 🌧️ por Anartia y Zafiro del Talar, con sus tambores tribales galopantes, riffs de sintetizador marciales y muestras de rave. Pero 🌧️ QOA se siente más cómoda haciendo belleza arrítmica y silenciosa del área más arbitraria del universo sonoro de la naturaleza.

Lanzamientos 🌧️ este mes

El álbum Rectángulos y Circunstancia (Nonesuch) de la compositora ganadora del premio Pulitzer Caroline Shaw presenta canciones nuevas inspiradas en la 🌧️ poesía del siglo XIX, acompañada por Sō Percussion. Una vez que te acostumbras a la mezzo-soprano bastante plana y el 🌧️ ritmo intrusivo de Shaw, algunas de estas canciones son bastante conmovedoras: en particular, los zumbidos de vidrio de vino de 🌧️ And So, el vals de vibráfono The Parting Glass y la maravillosamente entrecortada Like a Drum. Disconnect (Phantom Limb) presenta 🌧️ al artista keniano, con sede en Berlín KMRU colaborando con Kevin Richard Martin, también conocido como KRM o el Bicho, para crear 🌧️ una pieza de música de drenaje basada en el drenaje, con muchos sonidos crujientes y murmullos discordantes. Tashi Wada su álbum debut 🌧️ What Is Not Strange? (RVNG Intl) presenta a su pareja, Julia Holter, en varias pistas (el agradablemente barroco Grand Trine 🌧️ parece ser un himno a su hijo) pero otras pistas parecen más inspiradas en el espíritu de su padre, el 🌧️ artista Fluxus Yoshi Wada, explorando minimalismo microtonal, sintetizadores entrecortados, drenajes mutantes y grabaciones de campo.