Mabe Fratti: la cellista avant-garde que está revolucionando la música pop

Una reciente característica de revista describió 1️⃣ a Mabe Fratti como "la mejor cellista de pop avant-garde desde Arthur Russell". No está claro si esto debe tomarse 1️⃣ como un elogio superlativo o alabanza tibia. Russell ha visto aumentar su fama en los últimos años: una figura olvidada 1️⃣ en el momento de su muerte en 1992, se ha convertido en un nombre muy popular para citar su influencia 1️⃣ en todo, desde el disco hasta la música clásica moderna hasta el pop experimental de vanguardia. Del mismo modo, el 1️⃣ mundo no ha estado exactamente repleto de cellistas de pop avant-garde desde la muerte de Russell: podría ser igualmente que 1️⃣ Fratti, una cellista guatemalteca de 32 años con sede en la Ciudad de México, es la número 2 en un 1️⃣ campo de dos.

Una nueva forma de entender la música

Al escuchar su cuarto álbum en 1️⃣ solitario, después de sus colaboraciones de ruptura con el grupo de improvisación Amor Muere y Titanic, su dúo de cámara 1️⃣ con su pareja Héctor Tosta, se entiende por qué se menciona el nombre de Russell en el mismo aliento. No 1️⃣ es que Sentir Que No Sabes suene como algo en el cuerpo de obra laureado de Russell - no lo 1️⃣ hace - pero tampoco suena a nada más. Incluso después de escanear las influencias de Fratti, luchas por encontrar algo 1️⃣ a lo que aferrarte. Talk Talk en la época de Laughing Stock? Solo en la medida en que los arreglos 1️⃣ de viento, el trabajo de Tosta, se inclinan más hacia el jazz que hacia el rock o el pop. La 1️⃣ artista francesa de post-punk Lizzy Mercier Descloux? Ciertamente hay un sentimiento desarticulado de funk en algunos de los ritmos, pero 1️⃣ no habrías ofrecido su nombre sin la indicación previa de Fratti. La canción inicial parece llamarse después de Lenny Kravitz 1️⃣ y presenta una línea de bajo funk-rock distorsionada, pero allí termina la similitud. En tales circunstancias, podrías arrojar el nombre 1️⃣ de Russell al anillo: al menos comparten un instrumento y un enfoque encantadoramente fuera de lugar para la escritura de 1️⃣ canciones.

La importancia de un enfoque innovador

El aspecto posterior de lo que hace Fratti parece 1️⃣ importante. Es fácil leer su prensa, concluir que se ocupa de la experimentación y la abstracción y decidir en base 1️⃣ a eso si su música es para ti o no: frases como "improvisación electro-acústica", "colaboración con artista de ruido celebrado" 1️⃣ y "jazz experimental" abundan. Hay interludios dispersos cuando Sentir Que No Sabes suena como lo que la publicidad previa podría 1️⃣ hacerte esperar, aunque la improvisación se siente llena de sangre y emocionalmente impulsada en lugar de un ejercicio intelectual. Los 1️⃣ zumbidos de Elastica I dan la impresión de que su cello está siendo amplificado enormemente, que está tocando espaciadamente pero 1️⃣ a un volumen increíble de modo que cada movimiento de las cuerdas esté acompañado de graznidos de realimentación - con 1️⃣ matices de John Cale's tratamiento de su viola en el Underground Velvet. Elastica II y Kitana presentan a Fratti alternando 1️⃣ el rascado de las cuerdas del instrumento y golpeándolas como un cimbalom - o, si lo prefieres, una de las 1️⃣ guitarras de Sonic Youth - el primero otorga al sonido una capa adicional de extrañeza manipulando la grabación, desacelerando ligeramente 1️⃣ y luego acelerando.

Pop sin clichés

Parece que Fratti está más interesada en utilizar su background 1️⃣ avant-garde como material fuente para hacer pop completamente desprovisto de clichés. Sus canciones son abundantemente melódicas y sus melodías sorprenden 1️⃣ sin molestar. Viajan suavemente en direcciones inesperadas: Alarmas Olvidadas comienza sombría y dramática antes de girar eufóricamente hacia arriba. Tiene 1️⃣ una voz fantástica, aguda y aérea, pero con una intimidad y dureza que significa que nunca suena etérea: suena como 1️⃣ si estuviera caminando, en lugar de flotando a través de los paisajes musicales improbables y cambiantes del álbum. Kravitz está 1️⃣ salpicado por cuernos y piano que deslizan en y fuera del alcance, no disonantes tanto como basados en intervalos que 1️⃣ nunca normalmente escuchas en el pop. Márgen del Indice cambia de un sonido espeso, ominoso y vagamente industrial y un 1️⃣ canto hablado rítmico en una melodía hermosa, acompañada solo por batería y cello.

Una artista única

1️⃣ Las traducciones en inglés de sus letras en español son bastante crípticas, pero hay muchas imágenes de confusión, la mayoría 1️⃣ agradables - "olvídate de la ciencia, ejecuta el poder para fusionarte con tu sombra" - lo que encaja con el 1️⃣ tejido sonoro del álbum. Fratti parece decidida a deformar el sonido de su cello hasta el punto de que no 1️⃣ estás del todo seguro de si lo que estás escuchando es un cello: ¿es eso, tocado de una manera que 1️⃣ suena como un bajo sin trastes en Pantalla Azul, o proporcionando el bajo difuso en Kravitz? ¿Es eso lo que 1️⃣ produce ese extraño sonido indefinible que sigue apareciendo en Quieras O No, que es un poco reminiscente de una voz 1️⃣ procesada por vocoder, pero nada como cualquier efecto de vocoder que hayas escuchado antes?

Esta 1️⃣ es música rica, gratificante y encantadora. Es inequívocamente original - cualesquiera que sean sus influencias, las trasciente de una manera 1️⃣ que te hace darte cuenta de cuánta música en 2024 es la suma de sus inspiraciones, dependiente de recordarte cosas 1️⃣ que ya conoces para su atractivo. También es inequívocamente magnífica. Sin pretender sonar como el portador de elogios involuntariamente tibios: 1️⃣ si solo compras un álbum de pop de cellista avant-garde guatemalteca este año, Sentir Que No Sabes debería ser definitivamente 1️⃣ el elegido.

Sentir Que No Sabes será lanzado el 28 de junio.