Sarah Vaughan: uma homenagem da cantora Zara McFarlane

O grande contrabaixista afro-americano Richard Davis costumava dizer que foi "a universidade de 3️⃣ Sarah Vaughan" -zebet retraitvida na estrada de 1957 a 1963 com a cantora de jazz apelidada de The Divine 3️⃣ One - que lhe ensinou tudo o que há de importante sobre timing, improvisação e fazer contar cada som.

O alcance 3️⃣ e o controle da respiração de Vaughan, a espontaneidade descontraída e a pontuação reveladora dezebet retraitfraseamento inspiraram incontáveis cantores 3️⃣ há 60 anos ou mais, e ainda o fazem - incluindo a vencedora do Prêmio Mobo, a cantora Zara McFarlane. 3️⃣ No ano do centenário de Vaughan, McFarlane traz suas musas pessoais desenhadas pela cena musical multiestilística de Londres ezebet retrait3️⃣ própria herança jamaicana para 10 clássicos de Vaughan e uma original.

Um tributo à Sarah Vaughan

Acompanhada por um quarteto crispamente hip 3️⃣ hop liderado pelo ex-membro da Kansas Smitty's House Band, Giacomo Smith, e incluindo a jovem estrela da bateria Jas Kayser, 3️⃣ ela começa seu quinto álbum com os primeiros sucessos de Vaughan, Tenderly e Mean to Me, e continua com uma 3️⃣ música do último álbum de estúdio da lenda - Obsession, de 1987 Brazilian Romance.

McFarlane não imitazebet retraitídolo, mas seus 3️⃣ tons graves ressonantes e o alcance aéreo e caprichoso dezebet retraitvoz refletem o vasto arco técnico e emocional de 3️⃣ Vaughan, enquanto a banda imprime uma perspectiva geral do passado e traz uma animação saltitante àzebet retraitreinvenção. Os bipes 3️⃣ e os sons longos de McFarlane prestam homenagem à versão encantada de Vaughan de Tenderly de 1947; Mean to Me 3️⃣ pega quase à vontade a confusão resignada de uma vítima de parceiro controlador; e Inner City Blues de Marvin Gaye 3️⃣ (gravado por Vaughan zebet retrait 1971) é um soul-groover furtivo que se adapta perfeitamente à terrenalidade de McFarlane. Seu passado no 3️⃣ canto de música de igreja alimenta o galope galopante de Great Day, um urgência ritmicamente desajeitada impulsiona Obsession e a 3️⃣ própria hinologia reverencial de McFarlane, Sweet Whispers, fecha um lembrete grato dezebet retraitprópria musicalidade aberta e o precioso legado 3️⃣ dezebet retraitmodelo.

Lançamentos deste mês

O contrabaixista/compositor afro-americano e multi-instrumentista William Parker , um inovador septuagenário frequentemente comparado a Charles Mingus, lança o 3️⃣ Heart Trio (AUM Fidelity) - um conjunto acústico e fielmente acústico no qual ele é acompanhado por seus parceiros de 3️⃣ longa data Cooper-Moore (xilofone, harpa) e Hamid Drake (percussão). Sopros free-jazz surdos de flauta, percussão tonalmente mergulhando e subindo, e 3️⃣ vocais cantos sob um som de harpa brilhante alimentam uma sessão enigmaticamente groovy que às vezes é quase funky.

O saxofonista 3️⃣ israelense Oded Tzur , cujo tom empresta o som fantasmagórico do bansuri flauta da Índia, traz um novo impulso urgente àzebet retrait3️⃣ música frequentemente meditativa com My Prophet (ECM) (com algumas brilhantes improvisações de piano de Nitai Hershkovits).

E o jovem grupo de 3️⃣ jazz/post-rock do Reino Unido Glasshopper (que inclui o saxofonista escocês Jonathan Chung e a baterista Corrie Dick) exibezebet retraitversatilidade de Polar 3️⃣ Bear a Radiohead zebet retrait clamores de guitarra/saxofone, murmúrios ambientais e rockers animados, com I'm Not Telling You Anything (Clonmell Jazz 3️⃣ Social).